“这画的是什么啊，怎么这个女人什么都没穿，简直就是不堪入目！”
“没错，这简直就是对我们的侮辱，向来只有女神才能用来画X体，可你看看这个家伙他画的是什么女人，这一看、额这一看就不什么正经女人！”
“这个爱德华—马奈到底是什么人？怎么这次画展的主人莫奈先生居然会同意将这么一幅画加入画展，不行、我必须得去好好问问他！”
“即便抛开内容不谈，我怀疑这个人根本就不会画画，你看后面那个洗澡的女人根本就不符合近大远小的透视手法，以她的位置来说、明显是画的太大了；而且光线也有问题，明明都坐在一起，为什么这个X体的女人显得这么亮、而在他身边的两位先生则明显暗淡的多，另外这个色彩与光线的对比实在是太格格不入了，哪怕是一个仅仅只学习了一年绘画的人也不会犯这么明显的错误！”
“......”
面对这铺天盖地而且毫不隐晦的批判，早就有所准备的莫奈和马奈只能对视一笑，因为在将这幅画放入画展的那一刻他们就知道这一幕肯定会发生，而且也知道即便辩解也没什么用，因为这个时期的民众是根本就接受不了的。
好在还是有人替他们发声的，一边受邀前来的未来大作家左拉就挺身而出反驳道：“谁规定的阴影就都是黑色的？你们真正见过阳光下的明暗对比是什么样的么？石膏雕塑那么圆润完美的事物在现实生活中根本就不存在；而且真正的光影也不只是灰色或者黑色......”
在1861年，大师安格尔被奉为神明，以至于被很多刻板的画师制定了所谓的“规则”：在人为的条件下，再现某些景象。比如在画室中，画家让模特在适当的地方，寻找合适的光线，摆好姿势，利用明暗变化和透视法则，画出立体感。当时学院派的学生，接受的都是这样的教育：绘画的基础，乃是线条和明暗交互作用。于是他们千辛万苦，把毕生心血花在石膏模型上，这里浓一点，那里淡一点。人们习以为常，相信他们所画的就是正统。
而马奈等一众印象画派的画家所反对的就是这一点，其实如果安格尔在世知道自己的绘画理论遭受了这样的解读和对艺术的禁锢，也是根本就接受不了的。
就在莫奈感慨左拉的仗义的时候，塞尚则偷偷的对他说道：“你知道左拉为什么会这么激动么？其实他最近正在追求米莱尔。”
↑返回顶部↑