男主人公是一名患有精神疾病的高中历史老师，在神经病医院住了四年的他感觉就好像住了几个月。他失去了一切，包括房子、工作、妻子，他决心要开始新的生活，努力想和妻子重归于好，但最后还是败下阵来。
后来，帕特遇到了一位年轻的女孩儿蒂凡尼，她的生活也不尽人意，丈夫为了她不幸车祸身亡，在接下来的日子里，她做出了许多坏事，成为一个有问题的女孩。蒂芙尼帮助派特和他妻子重归于好，但是前提是派特必须答应蒂凡尼一个条件，就是和她一起跳舞。当他们的协议开始生效的时候，他们之间开始了一段不可思议的关系。
剧本优秀之处在于同时展开了父与子两个存在精神问题的角色，他们分别战胜自身的强迫症和躁动症，以及迷信和心理偏见，最终赌赢了费城老鹰队的比赛和交际舞大赛。故事情节在构建和编排方面是严格按照传统家庭***和爱情喜剧的套路，用滚雪球的叙事模式，解决家庭内部成员之间的爱与伤害，让两个疯子的爱情逐渐绽放。
这部影片中人物的情绪波动对演员也有很大的挑战性。尤其是女主人公蒂芙尼相当出彩，她虽境遇悲惨，但真实可爱，她几乎睡遍了办公室的所有人，但只是为了掩盖内心的寂寞。她很坦诚，更大大咧咧“我有****的一面，可我喜欢，这和我身上的其它方面一样真实。”
蒂芙尼在表面上看起来强势不通人情，但仍有可怜可爱的一面，她强迫人跳舞，伪造信件，跟德尼罗辩论都颇有野蛮女友的气质。女主角需要有张力的表演加深了蒂芙尼这一人物的复杂性和矛盾性，继而使观众感同深受。
《乌云背后的幸福线》中，两个社会边缘化的人物，怀着一身的伤痕，在逐步接近，最终终于发现了真爱，也找到自我。男女主角都以阿甘一样的坚持，在守卫着自己的底线，然后又渐渐发现自己真正想要的东西。他们的寻找与坚持，还有相恋，就成了最为打动人心的那一部分。
这部电影既能够凸显出女主角的演技，也非常符合奥斯卡评审的口味。特别是其中的人文关怀，和现代化的心理病态，和现如今的大环境很是符合。
杜嘉逸对于这个剧本也非常认同，花费了五百万美元买下了改变剧本，还邀请原著作者加入到电影项目之中，尽可能地把作者主观的画面还原出来。
而在导演的选择上面，杜嘉逸选择了鼎鼎有名的独立电影导演大卫·拉塞尔。94年，拉塞尔得到了资助，拍出了长片处女作《打猴子》。影片讲述了一个恋母情结的故事，笔触犀利而又幽默，名气不大的演员们表演也非常到位，让这部电影成为当年独立电影届最大的明星。除了摘得圣丹斯电影节观众奖之外，拉塞尔还获得了1995年独立精神奖的最佳新人编剧和新人导演奖。
96年，拉塞尔带来了第二部作品《与灾难调情》，依然着眼于功能失调的家庭生活和人际关系，该片在评论和商业上都表演不俗，为拉塞尔走向主流铺平道路。
四年后，他执导的影片《夺金三王》，讲述海湾战争中三位大兵一心寻宝、最后良心发现的故事。这部场面火爆的英雄主义反战影片，与以往拉塞尔的作品划清了界限，看着让人感到发泄之后的身心舒爽。
可以说，拉塞尔非常擅长人文色彩的电影，加上他在独立电影行业的名气，成为了杜嘉逸的首选。(未完待续。)
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