随着《海上钢琴师》的放映热潮一浪高过一浪，而票房成绩也让托纳多雷很是欢喜。
虽然刘长歌会涉及《海上钢琴师》的分成，但是他早就清楚了，这笔价格不菲的收入是托纳多雷给他拍摄短片的前期资金，而自己能真正掌握的肯定也就是在几百万左右。
几百万美金在98年的中国确实能让一个普通的家庭富裕的过上一辈子，而刘长歌最先想到的便是给自己在小城的父母买一栋豪华的别墅还有好车。
这是刘长歌心中最朴素的想法，因为父母养育了自己十八年，虽然过的并不富裕但总算是衣食无忧的。看着自己的父母年事已高还在继续工作，刘长歌十分的不忍心父母在操劳。
于是在说明了钱的来历以后刘长歌把两百万美金通过银行转给了自己的父母，而自己拿到了第二筒金－－一百万美金。
拿着这一百万美金，刘长歌并没有像富豪那样过着奢侈的生活，他依旧住在托纳多雷安排的公寓里面，只是把里面的家具都换掉了，买了更为舒适的小资情调的西式家具，然后自己有买了一台索尼公司最新出品的小型高清摄影机，以方面自己能够经常的去练手。
当然他还买了一辆六代的本田雅阁，不是说他心里不抵触日本，而是作为在北美版的本田雅阁，在人性化舒适方面确实有它的独到之处，而且车辆的价格还不是多贵。
因为仅仅是一个作为初生牛犊的新人，刘长歌并没有吸引人们的注意，当然在这点也是因为《海上钢琴师》让托纳多雷大获成功，跻身国际一线的大牌导演。
托纳多雷曾经告诉过刘长歌，只有导演才能称电影是自己的作品，当然刘长歌也知道虽然自己努力的工作，获得了剧组的首肯，但是《海上钢琴师》毕竟不是自己的作品。
获得新人奖只是自己的第一步，而《调音师》才是自己的敲门砖。
要知道短片在是北美电影工业在电影诞生的早期所诞生的一个片种。通常在北美将长度介于20到40分钟的电影称作短片，而在欧洲、拉美和澳洲则可以更短一些，比如新西兰将长度介于1到15分钟的电影称作短片。
正是因为短片的随意性比较大而且容易传播，所以以往很多大师都会将自己的故事以短片的形式在电视上进行播放以获得收视率。比如著名的恐怖片大师希区柯克在1955年10月2日首次上演的《希区柯克悬念故事集》。
由世界电影大师阿尔弗雷德·希区柯克自导的悬念故事集，每个小故事都或多或少包含了恐怖，悬疑，超自然等元素，每集开始都是由导演本人拉开序幕，等到故事完毕，又由导演本人闭幕总结。每个故事都很精彩，令人拍案叫绝。
而现在正是高速发展的网络信息时代，所有人都在为互联网为之疯狂，而就比如未来的中国就有一种类似于短片的形式叫“微电影”的东西广受好评。
微电影？刘长歌的脑海里顿时闪过这一念头，这无疑是一种好的传播方式，它既是网络时代的一种电影形式，名称富有中国特色，事实上脱胎于国外早已有之的“短片”。最关键的是微电影之“微”在于：微时长、微制作、微投资，以其短小、精练、灵活的形式。而这种形式最容易贴近信息时代的潮流和传播的速度，吸引社会各阶层的巨大反响，当然这也是刘长歌通过对《海上钢琴师》的宣传方式结合脑中已有的印象分析的。
刘长歌认真的思考了下，他拍摄《调音师》的困难。拍摄的场景主要的流动性很大，餐厅，家中，街上。短短的十几分钟各种各样那个的场景很有可能拿捏不好，但是作为艺术指导的托纳多雷和摄影指导的拉乔斯科泰会帮助他完成关于镜头“推拉摇移升跟降”的摄影操作，因为其中有很多复杂的场面所以有了托纳多雷先生这名艺术大师的指导相信自己是没有问题的，由于里面没有运用到特效所以也是没有问题的，演员上面有杰西卡做那名性感迷人的舞蹈演员，而自己的干爹泰勒文斯可以扮演老板，至于调音师的话，还是蒂姆罗斯比较好，这一点还要具体的跟这名新晋影帝磋商。其他的演员的话可能还是要去欧洲去找，毕竟背景是在法国这个浪漫情怀的地方，所以最好还是找本国的演员在合适不过了。
这样的话，唯一的问题就是资金方面了，有美杜莎电影的投资以及先前托纳多雷答应自己的分成计划和赞助计划为基础，相信这些东西都会迎刃而解。
但是最为关切的是，98年的互联网市场用户还不是很可观，最少在中国还是刚刚兴起的新鲜事物，如何能够有效的宣传传播出去才是迫在眉睫的问题。
毕竟他也是经常上网的年轻人，如果出现一部很好看的电影短片，而且又不用花钱在电影院观看，仅仅登录网址便能在线观看，这样的好事有谁会不去看呢，反正好看不好看先看了再说，不好看关掉页面不看就是了。一切就是这么简单，在网络信息时代里，没有太多的谁对谁错，影片的好坏还是由大众评说。
当然仅仅是因为网络的原因还是不够的，毕竟如果是一部无聊的片子还是很多人懒得去翻看的，最重要的是勾起惊悚片悬疑片爱好者的兴趣，因为电影要的不仅仅是情节更重要的是气氛，这也是在家里看电影和在电影院里看电影最大的区别。
只有在气氛上面做好了，而且又很方便快捷，不需要任何的金钱支出就能看一个精彩纷呈的悬疑短片何乐而不为呢。
↑返回顶部↑